有在FB粉絲頁follow我或買我新書的朋友應該都稍微知道，我這幾年在當電視編劇（我寫劇本是用本名啦，所以在這裡很低調都沒宣傳），最近有人在FB問我是怎麼走上這條路的，趁這陣子剛寫完小說的空檔，決定開一個分享系列文，給對編劇這一行很好奇、或是有興趣投身編劇的人一點參考。

關於入行當編劇的FAQ：

1. 當編劇有學歷門檻嗎？

NO。

也沒有科系限制。我認識的編劇各領域都有，中文、資訊、土木、廣電、戲劇……我自己是商管畢業，看起來和寫劇本八竿子打不著。編劇需要的是創意、情感敏銳度和表達力，這些技能學校不會給你，也不是每個人都適合。

唯一聽過有限制的，就是年齡。有些編劇統籌會要求30歲以上的人才能當他的寫手，這也不難理解，畢竟寫劇本靠的是人生經驗（ex: 戀愛、重大傷病、意外事故、結婚、生小孩、離婚、親朋好友過世……），經驗跟感受越多、越有助於你把戲寫得動人。不過，我27歲就入行了，年齡只是衡量人生經驗的一種指標，僅供參考。再說，沒當過媽媽的編劇，不見得就寫不出一段感人肺腑的母子對話啊。重點是你能不能設身處地進入那個處境思考、寫出那樣情感。

所以，我常覺得能談戀愛就儘量談戀愛、能嘗試的體驗就儘量嘗試、能出國旅遊就趁沒家累的時候去，不要怕東怕西。不管對成為一個編劇，或是充實自己的見聞，對人生中都是很好的投資。

 

2. 當編劇可以認識明星演員嗎？

如果你是為了想接近明星才打這行的主意，那勸你不用白費力氣了。

以台灣的情況來說，演員是隨劇組在現場拍戲，編劇的主戰場則在電腦前。能見到演員的機會，大概只有首映會和殺青酒，頂多拍攝時去探個班，其他時間就是兩條平行線～

（唯一有機會跟演員合照的殺青酒）

 

3. 寫小說和寫劇本差在哪裡？

首先，格式就很不同，（參考一下《那些年，我們一起追的女孩》的劇本）

劇本是由三角形（△＝畫面）和冒號（：＝對白）所組成的，但就算是小說改編劇本，也不是把引號內的話都挪到冒號後面、剩下的描述都在前面加三角形就完事的。

小說是透過文字閱讀去理解，劇本則要透過畫面呈現讓觀眾理解。

用比較白話的講法，「如果戲劇是產品，那劇本就是設計圖」。而且這張設計圖必須非常精密。

舉例來說，假設今天你要寫一場男主發現女主跟男二有段情史的戲，就必須從男主如何發現女主和男二的昔日合照、想起之前女主跟他說過：「他是我生命中很重要的一個人。」回現時，男主角震怒、撕了照片、氣沖沖離開現場。每個動作都不能漏掉，而且必須合乎情緒邏輯……光是這樣寫就不少字了，而這些內容演出來經過剪接後，可能只是幾秒鐘的劇情罷了。所以一集90分鐘的劇本通常就要寫上兩萬多字，真是一張超精密的設計圖吧？

一個習慣寫小說的人要改行寫劇本時，勢必得花一點時間去適應兩者之間的差異。

 

4. 編劇可以決定找誰來當自己戲的主角嗎？

各位真是把編劇想像得太威惹…

選角的背後其實有很多現實考量，這齣戲的製作預算、演員檔期、經紀公司、電視台…都可能決定選角。拿預算問題舉例，我當然希望我寫的每齣戲都給金城武演啊！但這檔戲的預算負擔得起金城武的片酬嗎？（來看看2015年中國明星的片酬感受一下，FYI 這是人民幣計價。）

總之，編劇當然可以「建議」找誰來演，畢竟不會有人比我們更接近對角色的了解和想像，但是大多時候，「現實」才是決定選角的最大主因。以觀眾的角度來看，有些演員的新戲一上檔你就會每週守在電視機前，有些演員你一看到他演就沒興趣追，那有基本盤的演員當然比較搶手。

到底最後敲到誰來演你的戲？嗯……我只能說，真的不要抱持太大的期待，因為是幾百萬、幾千萬的製作，錢不在自己手上，事情當然也不是我們能夠控制的。這是入編劇這行要有的心理準備。

5. 編劇都是團隊合作嗎？

YES。

前面已經說過了，台灣電視劇一集90分鐘的劇本大約要寫2萬字，15集就要寫上30萬字， 光是打那麼多字對身體就是一種負擔了，若再加上劇本修改，那就更不得了～

寫小說可以閉門造車，電視編劇則必須團隊進行。如果你想成為編劇，就必須具備「與人溝通合作」的能力。

一個團隊裡每個人想法都不同、對人物反應的看法也不盡相同（這也是為什麼有的編劇作品很黑暗、有的編劇作品很正向，有人情感奔放、有人內斂深沈），當想法有差異時，你有可能說服別人、也可能得服從他人的意見。

另外，劇本要拍攝前，導演的意見會進來、電視台的意見也會來、製作人也可能有他的考量……這些都可能讓你的劇本面臨修改，不得不向現實妥協。

請記得一句話，「劇本被拍出來之前都不叫完成」！

這東西不像小說，編輯團隊審過了就能做。這是必須集結數十名、甚至上百名人力去完成的工業，當他們之中有人認為你的創意無法執行，它就無法問世！為了克服這個問題，你可能得推翻自己一開始覺得很屌的劇情，重新想一個更好的idea，也可能你得為了貫徹自己想說的故事，努力說服他們，或者，找出一個讓雙方都能滿意的解決方式。

總之，如果你永遠聽不進別人的話、永遠覺得自己的創意最屌、非拍不可，那你可能不適合當編劇。寫劇本，本來就是沒有標準答案的啊！

6. 編劇工作時間長嗎？

It depends.

一般的編劇是case by case，有案子的時候就是開會討論劇情、然後就寫本，沒案子每天是假日（但也等於失業）。

至於有案子的時候工時到底長不長？一來看案子急不急，二來看個人。

案子怎樣叫趕呢？以一般電視劇的情況來說，編劇常在跟時間賽跑，畢竟劇本要先寫出來，劇組才能籌拍，所有人都在等你。

看個人又是什麼意思？有些人每天規律寫稿，有人每天打混死線前一晚才打雞血熬夜趕本，上天很公平，每人每天都只有24小時，混掉的就要靠休息時間補回來；另外，資深編劇寫完劇本一稿就過、新手編劇被統籌退回來一改再改，所以能力也會影響你的工時，但隨著時間經驗的累積，總會越來越上手，開始知道技巧在哪，工時就會漸漸縮短了。

7. 跟其他編劇會常常碰面嗎？

前面提過，編劇的主戰場就是電腦前，我們平日的生活都是很封閉的。不像在辦公室上班，中午跟同事吃個飯、累的時候轉頭打屁聊天吃個零嘴。火燒屁股的時候，一天下來除了進食之外，都是在家趕本，需要討論就是用skype，哪有時間和其他編劇伙伴下午茶？

這點編劇跟小說家有點像，工作時必須習慣自處、耐得住寂寞，某種程度還有點跟社會脫節。如果你總是靜不下來，每天不跟別人說上幾句話就不痛快，那還是再考慮一下。

 

8. 收視不好，編劇有業績壓力嗎？

NO。

編劇的稿酬是製作成本中的一部分，當電視上檔時，稿酬都已經決定了。

不過，編劇參與過的作品會成為他的credit，這個誰也帶不走。如果你寫的戲收視好， 下一個案子就有機會談到更高的稿酬喔。

 

說了這麼多，也不是要勸退大家，只是先讓有心入行的朋友了解產業的現況，用正確的態度面對這份工作。

 

總結一下當編劇需要的幾件特質：

A. 團隊合作－必須有一定的配合度，好溝通比好想法重要。

B. 自處－編劇生活很封閉，要熬得住寂寞

C. 紀律－準時交稿不要拖延，出稿速度穩定才能穩穩賺囉

D. 人生經驗－前面講過一堆這裡不贅述惹

E. 想說故事的熱情

F. 抗壓力－所有人都有可能challenge你寫的東西！準備好要面對了嗎？

 

目前想到的大概是這些內容，還想知道什麼，留言告訴我吧！

至於編劇入行的管道有哪些？我們下一篇再談。